著名书法家乐泉先生今日仙逝，享年70岁

2019-05-06 15:43

扬子晚报记者获悉，著名书法家乐泉先生6日中午因病在宁仙逝，享年70岁。据其家人介绍，乐泉先生已经与肿瘤病魔抗争几个月，始终乐观积极。扬子鉴藏曾刊发中国美术馆馆长吴为山先生评乐泉书法：万殊一相笔我两融。今日重登，以示祭奠。

乐泉，号拓园，万千莲花斋。1950年生于南京。系文化部·中国文艺评论家协会理事、中国艺术研究院·中国书法院首批研究员、中国书协会员、中华诗词学会会员、九三学社社员、主持拓园书道雅集。先后应邀在中国美术馆、北京今日美术馆、上海美术馆、河南省美术馆举办个人书画艺术展览。出版有：《乐泉书法集》、《当代书法家精品集——乐泉卷》、《中国名画家精品集——乐泉卷》、《当代画坛六人之约》、《白云无门——乐泉谈书道》等多种专册。乐泉自幼酷爱诗、词、书画，游艺于斯，互晋互养。经多年不懈努力，终于取得卓越不凡之成就。谢稚柳先生早在1985年便亲笔撰文评其书法：“......书体多变，雍容回荡，自成面貌。近世书手殊难得也。”沙曼翁先生亦在同年撰文介绍：“近人能将魏碑写活的，唯赵之谦、康有为、于右任三家，如乐泉勤于手，得于心，当能与三家相伯仲。凡真知书法者，当知吾语非妄也。”金兑庭先生认为：“南京的乐泉，不但保持了经典的气质，还坚持了我所说的文化精神，表现了一个书法大家的品质。” 扬子晚报记者冯秋红

吴为山妙评乐泉书法：万殊一相笔我两融

乐泉先生书法展，是我主动提出请他申报的。当然，更重要的是，他的艺术获得了专家们的高度肯定。

乐泉先生

我二十多年前与乐泉先生相识，他对艺术的真诚与用心、用力、用意、用神，是在近乎于平淡与平常中体现。因为，艺术是他的生活，精神是他的生命。故不求闻达，潜心于诗、书、画的艺术本体，与其间探索生命的本质成为乐泉先生的常态。

知道乐泉的人不多，因为声名并非他所追求。但是，好的艺术要弘扬，所以中国美术馆举办这样的展览。

乐泉先生的书道作品，延展六朝遗韵，以秦汉、北魏三代为体，千古帖学为脉，人格学养为本，意在参破，得以入化，故能涵养天地万物之变，出古入新，或渊雅淳逸，或苍古幽深，或曼妙如散仙入圣，品之如饮甘怡，回味无穷。

先生深得传统之蒙养，在笔墨的苍茫中，但见道之所存。他通息前贤,“万殊一相”，笔我两融。他对艺术有己见，且独持，并践行。其在《书道说》一文中，创造性地提出“书道启于三个层次的叠进；一、技法；二、心法；三、自然法。”“由无意到有意，从技法到心法，乃至化心法为自然法，万殊一相，物我两忘，笔即我，我即笔，两相圆融……”正是这种无为似有为的超然状态，使得他能抗拒庸俗的力量，保持着人格的独立与完整。

乐泉先生书法

“冷眼红尘生万象，长风吹我雁行高”，乐泉先生清净无为，自甘寂寞的品行，及其诗品的幽谷清趣，水墨写意的苍然幽深，为其书道艺术增添了丰厚的艺术内涵与张力。

先生数十年默默地在诗的韵律、意境中追寻一个民族的文化理想；在画的形象、形式中领会造化与心源，探究书与画的意象之同；在文的写作中悟得古仁人之哲理、情思；在千数百家之碑帖中品察线韵，及其天地和同之规律……，其艺术的精神境界，正润物细无声般地影响当世。我说他低调，他说这是生活，是人生修行的功课，无须惊动他人。也因此，乐泉先生艺术之高度为喧嚣的氛围所遮掩。作为国家艺术最高殿堂的中国美术馆，当多为那些有真情，真功夫，真境界的艺术家举办展览，以昌明正学，引领新风。