最近读到吴澍先生的一批大写意花鸟画作品，令我欣喜，令我感佩。我的总体审美感受是：作品水墨淋漓，水晕墨章，纵横奔放，开阖自如，有鲜明的笔墨个性。其创作由此而笼花鸟于自然之中，是生命活力的展现，是“天人合一”的人文精神的阐释。

在吴澍的笔下，我们可以看到《早春》景色、《夏荷》风韵、《秋菊》姿容以及《寒香》中的梅花；可以听到《春雨》的淅沥声、《山涧清泉》的叮咚声；可以闻到《雨后兰香》、《秋香》、《寒香》、《暗香》中散发的沁人心脾的馨香；可以感到《春韵》、《清韵》的节律脉动。读他的这一系列作品，让我顿觉“境出自然，野中觅趣”的旷达画风扑面而来，获得飞扬驰骋而又真实的艺术美感。

吴澍大写意花鸟画的画风格局是对中国水墨画优秀传统的继承和发展，是其“水墨精神”和“文化自觉”的体现。疏放一体的水墨花鸟画，在南宋梁楷、牧溪时勃然兴起，经元代文人画家的大力提倡，至明代后期的“白阳（陈淳）、青藤（徐渭）”，已完成由小写意水墨花鸟画向大写意水墨花鸟画的转变。其画风流向所及，先影响清初“四僧”的八大等，再至中期“扬州八怪”郑板桥、李鱓等，又至清末民初“海上画派”的吴昌硕等。作为二十世纪传统派大师的齐白石和潘天寿等，都刷新了写意花鸟画的意蕴，丰富了写意花鸟画的笔墨语言，成为后学的楷模。上世纪七十年代末，吴澍开始潜心研究中国书画，专攻写意花鸟，师法传统，师学前贤，锲而不舍，广采博取诸家之长，并以造化为师，不断探索，刻苦磨砺，逐渐形成自己大写意花鸟画的风格，走出了一条创作新路，堪为可贵，值得进行艺术的回顾和总结。

分而论之，吴澍大写意花鸟画的一个显著特点，在于对“水墨”的成功把握和运用。“水墨”者，乃“水”与“墨”之交响也。非单用“墨”之道，理应有“水法”在内。“水法”的提出，似始于近人黄宾虹。而古人中，如龚贤善用“积墨法”，其山水墨中透亮，满纸云烟，除了善于用墨，也善于用水，否则不可能画出动人的云烟、宿雨和岚气。清代有人明确指出：“墨法在用水，以墨为形，以水为气。气行，形乃活矣。”可见在“水”与“墨”的关系中，“水”之重要。早已有之的“水晕墨章”之说，遂道出了水与墨的相依相用。而吴澍的大写意花鸟作品，正着力于对传统水墨的学习继承、运用和开拓。他的大写意花鸟画，几近都用水墨表现，较少赋色，不用鲜丽之色，浓墨淡色，以墨显色，形成了他的大写意花鸟画的画风特点和创作个性。如作品《香远》、《鹭》、《群鳜图》、《清荷图》、《春雨》等等，均诉之于水墨语言，或泼墨一气写出，或浓墨浓如点漆，或淡墨滃淡得宜，或渍墨染中有皴，可谓多种墨法兼用，以求墨色墨法的丰富变化，充分发挥其表现力，使水墨的花鸟鱼虫顿时焕发出本真的自然光彩。在《残荷听雨》中，那大片的残荷，水墨淋漓，双鹭略用浅淡赭色。《富贵图》中的牡丹，也主要用酣畅的水墨表现，仅以少许西洋红点出花心，而借用小小花心的彩色渗破大面积的墨色，使水墨流彩，尽现出富贵牡丹的国色天香，正所谓“洛阳一片春消息，尽在浓烟淡墨中。空构却是连香白，魏紫姚黄浅淡中。”

吴澍大写意花鸟画的另一个显著特点，是纵横奔放的风格和审美空间的创造。这与上述淋漓酣畅的水墨表现是相联系，互为表里的。大写意，意味着创作精神的大自由，笔墨表现的大挥洒，风格的大奔放。吴澍的大写意花鸟画，画的虽然是花鸟，但着力已不在花鸟外在的“形”，而在花鸟内在的“神”，在花鸟观念之合成以及心象之投射，“聊写胸中逸气耳”。如上述《富贵图》中的牡丹，显然已弱化了自然界中牡丹的真实性与物质意义，重在审美境界与心灵图景的表现，其本质已然是“意”与“象”的结合，即作者的主观心态与大自然客体的契合，创造出新的审美情感空间。他的《夏荷》、《香远》、《清润》、《清荷图》、《荷香图》等荷塘系列作品，有意弱化对荷的形象体积、结构的具体描绘，强调大的水墨构成以及整体氛围的把握，超越其物质层面，提取并强化适宜于情感表达的水墨语言特征，力求在自然情境、画家心境和审美取向三个维度上，建构起大写意花鸟画的鲜明特征。这正是“荷花香生墨雨中”，“翩翩荷叶缀精神”。

吴澍在大写意花鸟画创作题材的开掘和深化方面，也有可喜的收获。在我看来，至少有两个特点：一是题材的多样性，二是题材的系列性。就后者而言，除了上述的“荷”的系列外，他的《秋情》、《秋菊》、《秋熟》、《秋深》、《秋思》、《秋香》、《秋艳》、《醉秋图》等，构成了一个“秋”的系列，让我们看到了作者对秋天的自然和生活的独到看法和态度，蕴含着对秋天的哲思，表现出“有意味的形式”。归而言之，吴澍的大写意花鸟画有着自己的艺术视野、绘画语境和审美追求，他的创作必将有更多新的开拓，取得更丰硕的成果。许祖良（作者曾任《江苏画刊》副主编、《东方书画》主编等。现任江苏省美学学会常务副会长兼秘书长。资深美术史论家、艺术评论家。）

简介

吴澍，号徽州闲人，自幼酷爱书画。早年喜作山水、人物，上世纪70年代末开始主攻写意花鸟及书法。学青藤、八大、吴昌硕、齐白石，尤喜潘天寿、李苦禅之画风。广采博取诸家之长，并以造化为师，刻苦磨砺，数十年勤奋不辍。所作花鸟用笔苍辣，刚健浑厚，潇洒奔放，水墨淋漓，既有深厚的传统底蕴，又具鲜明的时代气息。作品曾在全国多种报刊、画册上发表，并多次参加国内外美展、大奖赛，数次获奖。部分作品被多家美术馆、纪念馆、出版社、报社及海内外人士收藏。现为中国书画家协会会员，中国新闻界书画家协会会员、中国美术家协会江苏分会会员、江苏省花鸟画研究会员、江苏省新闻美术家协会副会长、徽派书画艺术研究会研究员，东方书画院特聘画家。